|
藝術家簡介
胡嘉是台灣猴鶴雙形拳第三代傳人與藝術家,滅劇場(Miè Theatre)創辦人暨藝術總監。 他將近兩百年歷史的台灣古武術融入現代舞蹈,展現生命的柔與韌,映照對命運的反抗與對自由的追尋,體現「無我」的武道精神。同時,胡嘉將書法延伸至當代藝術語境,作品在形式與思想上並行探索,關注身體、文化與社會的交錯。他曾於歐洲、美洲與亞洲二十餘國演出與交流,持續以跨界創作拓展藝術視野。在胡嘉的創作中,生命、愛與自由不只是主題,更是他面對世界的行動與回聲。 |
展覽日期|2026.3.2(一)-2026. 4.19(日) 開放時間|週二至週六 12:00-18:00 展覽地點|桃園市中壢區慈惠三街157巷8號(近中壢SOGO) 開幕茶會|2026.3.14 (週六) 15:00 |
展覽論述|
《結 · Resonance》是一場書藝與身體感知交織的試煉。藝術家胡嘉以「結」與「亂」為徑,從筆墨與氣息出發,結合台灣武術與當代視覺書寫,展現書藝如何於亂中鍛鍊秩序,於動中凝結精神。
在當代書藝與跨媒材實驗的交界處,《結 · Resonance》以書寫為原點,展開對「亂」的觀察與轉譯。展覽從「結」、「團」、「亂」三字出發,回溯其語源與形構邏輯,延伸至當代人在語言、情緒與日常秩序中的纏繞與鬆動,並思索如何在亂中尋得暫時性的節奏與結點。
在古漢語中,「結」意指交織與連纏,也蘊含關係的建立與形成;「亂」則非純粹的無序,而是一種尚未被理清的動態複雜性。藝術家以此為出發,運用噴漆的爆裂性與水墨的滲透性交錯書寫,製造一種濕潤、曖昧的視覺質地——如毛線打結般錯綜糾纏,召喚日常經驗中那種熟悉卻難以言說的感知裂縫。
在書寫系統與材料語言之外,展覽更進一步回應東亞書藝中「筆即身」、「氣行於筆」的觀念。藝術家胡嘉亦為武道實踐者,三十多年習練台灣猴鶴雙形拳,將武術中的「鬆、軟、韌、䊆、黏」五項內功視為書藝練習的根基——讓氣息主導筆勢,讓身體生成線條。這種來自身體的書寫節奏,並非為了克服混亂,而是一種與混亂共處的敏感練習,一種從無序中牽出秩序的內在鍛鍊。
水墨承載書藝的傳統精神與節制美學,噴漆則攜帶街頭文化的衝動與張力。二者的並置不僅挑戰古典書藝的邊界,也象徵當代創作者面對文化混融時的身體直覺與視覺回應——在技藝鬆動之際,重構感知的通道。
《結 · Resonance》是一場書藝與身體感知交織的試煉。藝術家胡嘉以「結」與「亂」為徑,從筆墨與氣息出發,結合台灣武術與當代視覺書寫,展現書藝如何於亂中鍛鍊秩序,於動中凝結精神。
在當代書藝與跨媒材實驗的交界處,《結 · Resonance》以書寫為原點,展開對「亂」的觀察與轉譯。展覽從「結」、「團」、「亂」三字出發,回溯其語源與形構邏輯,延伸至當代人在語言、情緒與日常秩序中的纏繞與鬆動,並思索如何在亂中尋得暫時性的節奏與結點。
在古漢語中,「結」意指交織與連纏,也蘊含關係的建立與形成;「亂」則非純粹的無序,而是一種尚未被理清的動態複雜性。藝術家以此為出發,運用噴漆的爆裂性與水墨的滲透性交錯書寫,製造一種濕潤、曖昧的視覺質地——如毛線打結般錯綜糾纏,召喚日常經驗中那種熟悉卻難以言說的感知裂縫。
在書寫系統與材料語言之外,展覽更進一步回應東亞書藝中「筆即身」、「氣行於筆」的觀念。藝術家胡嘉亦為武道實踐者,三十多年習練台灣猴鶴雙形拳,將武術中的「鬆、軟、韌、䊆、黏」五項內功視為書藝練習的根基——讓氣息主導筆勢,讓身體生成線條。這種來自身體的書寫節奏,並非為了克服混亂,而是一種與混亂共處的敏感練習,一種從無序中牽出秩序的內在鍛鍊。
水墨承載書藝的傳統精神與節制美學,噴漆則攜帶街頭文化的衝動與張力。二者的並置不僅挑戰古典書藝的邊界,也象徵當代創作者面對文化混融時的身體直覺與視覺回應——在技藝鬆動之際,重構感知的通道。
展覽經歷|Exhibition
2025
演出《裂影獸》於紐約時代廣場即興舞踏演出,線上播映
演出《黯》・身體即景,光影為舞——紐約賓州莫伊尼漢火車站快閃舞踏,線上播映
個展《能量的黑線》,宛儒畫廊,台北
2024
入選《ONE》,參展Passion for Freedom World Arts Festival,Seven House Gallery,紐約
參展《胡嘉書踏》入選羅馬國際藝術節,Medina Art Gallery,義大利
入選《VISIONS – ANIMA MUNDI》,Palazzo Pisani-Revedin,威尼斯
執行暨演出《狂詩曲》日台舞踏交流,華山1914,台北
演出《京都台北 舞踏旅情》,金貂子舞踏研究所,京都
2023
策展《臺港舞踏文化祭-妖獸都市》,十方音樂劇場,台北
展演書藝《迴》與舞踏《黑潮》,城邦國際舞踏藝術節,華沙
講座《舞踏×氣功》,柏林台協,駐德國台北代表處
展演書藝《一》與舞踏《夢》,東京日台舞踏交流
2022
主持策展《舞踏亞洲——歷史與現世》新南向國際交流專題計畫,華山1914,台北
展演書藝《迴》與舞踏《黑蕨》,多元舞踏藝術節,維也納
2021
策劃《當代舞踏線上播映國際論壇》,華山1914,台北
2020
個展《压光-胡嘉當代書藝與舞踏個展》,屏東美術館
演出,滅劇場《遇Meet》結合【以光織界:徐永旭的藝術世界】-光之交流於高雄市立美術
館
2019
舞踏《風》受邀參演秋田《千秋藝術祭》,由土方巽家族支持
舞踏《骸》受邀北海道舞踏藝術節,安田侃雕刻美術館
舞踏《百子》受邀濟州實驗藝術節,韓國濟州島
參展《INK NOW 水墨現場藝術博覽會》,於宛儒畫廊展出,台北
獲獎紀錄|Honor
2025
《Plague – Darkness Buddha Jigong》獲UNFIX NYC「最佳影片獎」
2023
《水母》獲嘉義國際三分鐘影片大賽「最佳音效獎」
2025
演出《裂影獸》於紐約時代廣場即興舞踏演出,線上播映
演出《黯》・身體即景,光影為舞——紐約賓州莫伊尼漢火車站快閃舞踏,線上播映
個展《能量的黑線》,宛儒畫廊,台北
2024
入選《ONE》,參展Passion for Freedom World Arts Festival,Seven House Gallery,紐約
參展《胡嘉書踏》入選羅馬國際藝術節,Medina Art Gallery,義大利
入選《VISIONS – ANIMA MUNDI》,Palazzo Pisani-Revedin,威尼斯
執行暨演出《狂詩曲》日台舞踏交流,華山1914,台北
演出《京都台北 舞踏旅情》,金貂子舞踏研究所,京都
2023
策展《臺港舞踏文化祭-妖獸都市》,十方音樂劇場,台北
展演書藝《迴》與舞踏《黑潮》,城邦國際舞踏藝術節,華沙
講座《舞踏×氣功》,柏林台協,駐德國台北代表處
展演書藝《一》與舞踏《夢》,東京日台舞踏交流
2022
主持策展《舞踏亞洲——歷史與現世》新南向國際交流專題計畫,華山1914,台北
展演書藝《迴》與舞踏《黑蕨》,多元舞踏藝術節,維也納
2021
策劃《當代舞踏線上播映國際論壇》,華山1914,台北
2020
個展《压光-胡嘉當代書藝與舞踏個展》,屏東美術館
演出,滅劇場《遇Meet》結合【以光織界:徐永旭的藝術世界】-光之交流於高雄市立美術
館
2019
舞踏《風》受邀參演秋田《千秋藝術祭》,由土方巽家族支持
舞踏《骸》受邀北海道舞踏藝術節,安田侃雕刻美術館
舞踏《百子》受邀濟州實驗藝術節,韓國濟州島
參展《INK NOW 水墨現場藝術博覽會》,於宛儒畫廊展出,台北
獲獎紀錄|Honor
2025
《Plague – Darkness Buddha Jigong》獲UNFIX NYC「最佳影片獎」
2023
《水母》獲嘉義國際三分鐘影片大賽「最佳音效獎」




















